RØDETF-5配对心形电容话筒

这篇评论没有足够的空间来详细介绍，但这是我注意到的。频率响应的下陷对应于极性响应中比其应有的范围宽的区域，而频率响应中的峰值对应于极性响应中与应有的范围相比较窄的区域。而且，频率响应中那些峰值和谷值的大小与极性响应中它们相应偏差的大小大致成比例。

假设TF-5公布的频率响应是在30cm处测量的，因此可以认为是在无声条件下进行的同轴测量，则很容易相信80Hz（始于45Hz，终止于150Hz）的异常下降是设计用于TF-5，以平衡从后面进入的额外低频能量的影响，如125Hz极性响应所示。这样可以使大量低频能量/混响（发烧友称之为“ bloom”的东西）进入麦克风的后部，而不会使其沉重。同时，在1kHz时微妙的增强作用与1kHz极性响应中所示的心形方向相比略窄于心形，通过在轴上增加力度来补偿1kHz时两侧的较低灵敏度。最后，从4kHz到5kHz的中频上限与4kHz极性响应后部所示的较宽的方向性一起工作，可应对驯服的同轴性能噪声（弓形噪声，品味音等），同时还提供离轴混响清晰度略有提高。

这些偏差的综合影响是否会导致麦克风在主观上比测量的更加“准确”，因此听起来“自然”？我怀疑在混响环境中测量TF-5的频率响应时，声能可以以相同的概率从所有方向到达麦克风，结果会变得平坦得多。

其他规格

TF-5具有14dBA的自噪声，正好与Neumann，DPA，Schoeps和Sennheiser的类似麦克风相提并论。它的68Ω输出阻抗对于驱动长距离电缆应该是合适的，而其相对较高的7mA电流要求则保持在幻像电源规定的最大10mA以内。

1％THD时的最大SPL为120dB，相对较低，但考虑到其35mV / Pa的高灵敏度，很明显TF-5旨在用于声学乐器和/或远距离模拟。我不会将一个放到脚鼓中或面向喇叭铃铛，但我会毫不犹豫地使用它在管弦乐队录音中的任何乐器上发现麦克风，这些乐器足够柔软以至于需要点声，或者使用一对录制指挥家上下任何地方的大型交响曲。

正在使用

我对TF-5进行了测试，从鼓组，民谣吉他和三角钢琴到竹笛和唱歌碗，一应俱全。这些录音形成了我先前对TF-5频率响应和极地响应之间共生关系进行推测的动机。无论是否有意，它都非常有效。除其他功能外，它还创建了一个麦克风，可以在录制声学乐器和乐团时快速便捷地使用。

怪胎

TF-5具有难以置信的诀窍，可以捕获更多您想听到的声音，而更少的声音则不需要。最好的例子是唱歌碗和班苏里（横竹笛）的录音。唱歌碗的输出功率相对较低，高频成分很少，以掩盖杆在边缘摩擦的声音，使它们产生共振。班苏里人也有类似的问题，但声音不佳。我之前已经录制了这两种乐器，并且可以选择，对于这些应用，我永远不会使用小型的单膜片冷凝器，而更喜欢大型双膜片的较低自噪声和中等偏上的中频。

表演空间是一间中等大小的房间，房间内有混凝土/砖墙，抛光的瓷砖地板和许多窗户。从我进入唱歌碗录音室的那一刻起，我就知道自己要去挑战了，于是我转而采用“小房间”的心态：旨在最大程度地减少早期反射，同时保持远离声源的距离，以获得自然的声音。 。相似的方法被用于记录相邻房间中的班氏菌。在这两次会议中，找到合适的麦克风位置都非常快且容易，而且，通过明智地放置靠垫来驯服早期反射，取得了很好的效果。

TF-5的中上端浅倾角使性能噪音保持不变，而无需将麦克风从激励点移到离轴太远的位置，而其相对较低的自噪声意味着嘶嘶声不是问题-甚至对那些没有太多高频内容掩盖的声音也是如此。我发现很容易获得具有足够表现噪音的录音，而又不会显得过于突出。这些性能噪声也不是“苛刻”或“蚀刻”的，这通常是由于使用小型单隔膜冷凝器造成的。每个人都同意，表演噪音相对于音乐是正确的。

大钢琴

如果没有在三角钢琴上进行测试，对具有TF-5背景的麦克风的评论将是不完整的。在以前的麦克风评论中，我可以接触到一些维护良好的Steinways，这些世界上最出色的钢琴演奏家都在美丽的音乐厅演奏。 TF-5的审查期间没有这样的机会，但是我敢肯定其他审查者会有所帮助。但是，我很幸运认识一位拥有一架三角钢琴的优秀音乐会钢琴家。雅马哈G3在一个小房间中，四周各有1.5m的空间。它不是施坦威音乐厅，也不是音乐厅，但这是一架性能出色的钢琴，在出色的演奏家手中，我一直在为唱片挑战而奋斗。

我的目标是捕获“直接而遥远”的声音，并使其具有最小的一阶反射，并且不会因锤子而产生强烈的起音瞬变-这种录音类型，经过一点混响，听起来像是在更大的距离内录制的空间。手持麦克风并在戴着耳机监听的同时在钢琴周围移动时，我迅速找到了一个可以传达我所想要的音调的位置（尽管以更好的立体声效果为代价），将麦克风锁定在立体声棒中并开始录音。

我摆脱了“小房间里的小钢琴”的情景，从周围的两个不同位置录制了一些非常令人接受的录音。尽管在两种情况下都距离锤子不到2m，但是攻击瞬变从来都不是困难的或前卫的，并且从最高音符上发出的轴向“砰砰”声很少。低频温暖而清晰，但不如我所希望的那样明显。我不知道这其中的多少是由于钢琴的尺寸，麦克风的位置，心形指向内在30cm以上的低频低频衰减以及麦克风本身所致。尽管如此，这位钢琴家还是印象深刻，并说它使钢琴听起来比以前大得多。

（请参阅“亲自聆听”以查看这些录音。）

生活在立体声

除了前面讨论的吉他比较以外，这里提到的所有录音都是立体声的。所有这些都在困难的声学条件下并且几乎没有建立时间，使用了在现场制作的接近重合的麦克风位置，方法是每只手都握住一个TF-5，同时监听耳机以找到最佳的距离，高度，间距和在将其锁定到随附的立体声杆之前将其倾斜。事实证明，所有录音都是可以接受的，我给我留下了许多快乐的音乐家的踪影。

我还发现，在中心发出的声音显示出音调的任何重大变化之前，我可以在TF-5之间进行相当宽的角度调整。当在接近重合或XY配置下以较大的对角使用定向麦克风时，这是一个经常被忽略的考虑因素。流行的ORTF技术就是一个很好的例子，定义为两个心形相距17cm，对角为110°。通常在管弦乐环境中，在导体上方和后面放置一米左右的位置，对角110°意味着乐团远端的乐器（左小提琴，大提琴和低音大提琴）基本上与麦克风同轴，而乐团中心的乐器（紫罗兰和木管乐器）到达的轴外偏差最大为55°。如果麦克风在到达55°时的声音比在轴向到达的声音更钝（由于极性响应不一致），则中提琴和木管乐器将比小提琴，大提琴和低音暗沉-这是这些乐器的最后一件事需要，通常会增加点麦克风。我发现TF-5的对角高达120°时，没有发现任何此类问题，这大约是任何人都可以与一对心形指向片一起使用的最大范围。

在审查期间，对于所有立体声录音，我都使用了随附的Stereo Bar，因此我将TF-5s视为完整的“心形指向立体声”套件。立体声棒之间的麦克风夹之间的最大距离为20cm，对于许多通用立体声棒来说，很多人认为这太短了，但对于使用心形指向的所有标准两麦克风立体声技术来说，它的宽度已经足够了。

特种马

在我看来，TF-5可以抵御价格是其两倍价格的麦克风，而且比较录音的差异并没有降低或降低。相反，它主要是在超详细或自然选择之间进行选择。在审查过程中，TF-5很多时候都像是一个随和的混合动力车，它提供了小光圈的速度和精度，同时具有大光圈的较平滑和中等的上部中频范围，并偶尔出现了色带圆度的情况。它具有与RødeNT6 / NT45-O组合类似的低中音温暖度，但是TF-5在该区域具有更高的谐波细节，以及心形指向性及其在频率响应和极性响应之间的有趣共生关系。

我期望许多工作室会购买TF-5作为他们的主要架子鼓，民谣吉他等。我也希望能在许多音乐厅和表演场馆的麦克风柜中看到它们，也不会惊讶地看到从天花板上悬挂着一对专用话筒作为默认录音麦克风。最后，如果它们成为家庭工作室和唱片音乐家的流行选择，我不会感到惊讶，因为即使在困难的乐器上，它们也可以快速，轻松地获得可接受的声音。

TF-5s是我在悉尼歌剧院舞台上看到的麦克风的改良心形指向吗？我不知道，但我能告诉您很多：它们是一对设计精美的配对麦克风，值得期待。它们听起来足够好，可以被认为是“特殊的”，但是价格却足够低，可以被认为是“工作马”。您可以将它们放在任何声学乐器或合奏的前面，并很快获得可接受的声音，而花更多时间获得更好的声音。如果您是一个正在工作的专业人士，正在寻找更多的麦克风来扩展您的套件，或者您准备从项目升级为专业人士，那么，老实说，我看不到寻找一对TF-5以外的意义-除非您已经抓到他们了。

最后，在一个促销视频中，我想起了托尼·福克纳（Tony Faulkner）的台词：“将它们从盒子里拿出来，用立体声酒吧将其中两个放在架子上，享受它们听起来自然的感觉。”那也总结了我的印象。就这么简单。